Rick Rubin: Conheça a carreira de um dos maiores produtores de todos os tempos

Você já ouviu falar no Rick Rubin? Bom, se a resposta for não, posso lhe assegurar que já ouviu ao menos uma música produzida por ele. Confira com a gente alguns discos que mudaram a história da indústria musical e conheça um pouco mais da carreira brilhante desse maluco que, apesar da aparência de náufrago, é um dos maiores produtores da história!

Com mais de quarenta anos de experiência, a bagagem de Rick conta com álbuns dos mais variados artistas, mas a parte impressionante é a capacidade dele de produzir vários gêneros e obter quase sempre o mesmo sucesso e qualidade. Sim, o "quase" foi absolutamente necessário na frase e você vai descobrir o motivo no decorrer do post.

No começo, Rick trabalhou com inúmeros artistas dos primórdios do hip hop, um deles foi o lendário grupo Beastie Boys, com quem ele trabalhou no clássico instantâneo Licensed to Ill de 1986, um dos álbuns mais importantes não só da história do rap, mas da música em geral, tido como referência no gênero e sendo sampleado exaustivamente. Já no final da década de oitenta, em 1988 Rick produziu o álbum de estreia do Danzig, que continha o hit “Mother”, uma das poucas faixas da banda conhecidas pela grande massa.

Rick é conhecido por ter um método de produção simples e eficaz no qual ele costuma hospedar o artista em seu estúdio The Mansion, que possui esse nome por ter sido montado em uma antiga mansão, que deu origem a várias histórias malucas como ter sido o lugar onde os Beatles experimentaram LSD pela primeira vez, ou ter sido palco de várias festas de Jimi Hendrix, ou ainda ter sido moradia do famoso ilusionista Harry Houdini. Ele acredita que por conta do conforto do lugar e da atmosfera bizarra do ambiente, o artista fica mais suscetível a criar e experimentar novas possibilidades musicais. A experiência se provou infalível com o passar dos anos e foi inclusive mostrada no documentário Funky Monks, lançado pelo Red Hot Chili Peppers.


O documentário registrou o processo de criação do álbum Blood Sugar Sex Magik, lançado em 1991, que seria o primeiro fruto da parceria entre Rick Rubin e os Chili Peppers. O álbum foi uma explosão criativa enorme, com arranjos, letras e instrumentais extremamente bem trabalhados e se tornou o melhor trabalho da banda e de longe o maior êxito de Rick em questão de qualidade e mixagem, já que o disco é elogiado e copiado até hoje.

A parceria de Rick com os Chili Peppers duraria mais de trinta anos, tendo ele produzido os cinco álbuns subsequentes da banda, com todos deles sendo grandes êxitos comerciais. Involuntariamente, foi justamente dessa parceria que surgiu um fantasma que lhe assombraria por anos, um fenômeno hoje conhecido como loudness war, relacionado ao alto volume e à compressão excessiva.

Com o lançamento de Californication, os críticos amaram a banda, porém odiaram a produção de Rick, já que o álbum soava sujo, extremamente alto e com uma compressão tão grande, que como dito por Ben Ratliff do NY Times, seus ouvidos não tinham absolutamente nenhum espaço para respirar. Isso eventualmente aconteceria de novo em 2004 com Vol. 3: (The Subliminal Verses) do Slipknot, em 2008 com Death Magnetic do Metallica e em 2013 com 13 do Black Sabbath.

Em meio a tanta controvérsia, Rick não parou de trabalhar e produziu o Audioslave em seu disco de estreia e também em Out of Exile, Linkin Park em Minutes to Midnight, A Thousand Suns e Living Things, além de ter sido produtor de todos os cinco discos do System of a Down, que foram muito bem recebidos por parte da crítica e do público, que elogiaram a produção de Rick pelo fato de que os álbuns não causavam fadiga auditiva, mesmo sendo extremamente agressivos e pesados.

Depois de muitos anos produzindo quase que exclusivamente rock, Rick emplacou várias parcerias muito bem-sucedidas fora do gênero como The Marshall Mathers LP 2 do Eminem, X do Ed Sheeran, Artpop da Lady Gaga, The Life of Pablo do Kanye West e 21 da Adele, que renderia ao produtor o prêmio de álbum do ano no Grammy de 2012.

As críticas que Rick recebe são quase sempre equivalentes aos elogios, já que durante toda a sua carreira, mesmo quando o produto final não agradava a crítica, agradava muito o público, isso acabou se tornando uma marca dele, pois muitos artistas confiam cegamente nele e inclusive o contratam apenas afim de atingir êxito comercial (e normalmente conseguem).

Confira abaixo a nossa playlist especial apenas com sucessos produzidos por Rick Rubin e curta alguns hits dos mais variados gêneros e artistas com os quais esse gênio já trabalhou: